Le chant cardenche est apparu au XIXe siècle dans les grandes propriétés productrices de coton de l'État de Durango au nord du Mexique. Aujourd'hui, les vieux cardencheros transmettent leur tradition à des jeunes dont la vie, certe différente, n'est guère plus enviable que la leur. En s'arrêtant à Sapioriz, où réside le dernier groupe cardenchero, Marta Ferrer propose un voyage sonore d'une exceptionnelle qualité, soutenu par une lumière naturelle qui rend les paysages et leurs habitants éblouissants. Le temps semble s’être arrêté et le quotidien est rythmé par le seul passage du train. À travers ses plans de paysages intemporels, soumis tantôt à la chaleur, tantôt au vent violent, la réalisatrice laisse toute la magie de la poésie du chant cardenche nous envahir.
 

Le quotidien des Cubains lors du dernier voyage du corps de Fidel Castro, respect et hommage du peuple cubain.

Alba, 11 ans mais déjà charismatique est saisissante. Elle passe une grande partie de son temps à s’évader dans son propre univers, à l’écart du groupe de jeunes filles de son âge. Sa mère est gravement malade. Lorsqu’elle est hospitalisée suite à une décompensation, Alba est placée sous la garde de son père, qu’elle n’a pas vu depuis des années. La cohabitation est au départ très difficile pour elle, et sa mère lui manque. Mais cette rencontre évolue lorsqu’Alba découvre la fragilité de son père et qu’elle reconnaît, malgré elle, leurs points communs. L’un des leitmotivs du film d’Ana Cristina Barragán, est l’exploration des sensations de la préadolescence. Par sa mise en scène épurée aux cadres exacts et aux couleurs cotonneuses, la cinéaste révèle le monde profond et captivant de l’iceberg Alba.

Les enjeux de l'amour en prison. Des détenues mexicaines racontent leurs relations amoureuses à travers une magnifique animation.

Clara, intellectuelle de 60 ans, vit depuis toujours dans l’Aquarius, un immeuble des années 1940, vestige solitaire de la splendeur passée de Recife. Une forte pression immobilière s’exerce sur la ville et sur l’immeuble destiné à être détruit, fruit de la spéculation et de la corruption. Aquarius fut la révélation du festival de Cannes 2016. À la fois politique et intime, d’une grande simplicité mais d’une écriture qui ne renie pas la complexité, le film prône le refus de la soumission.

Au village Kuikuro d'Ipatse, dans le Haut Xingu, une vieille femme sent qu'elle va bientôt mourir. Elle souhaite chanter et danser une dernière fois lors du Jamurikumalu, un rituel auquel participent toutes les femmes des villages alentours. Les répétitions commencent ; les plus jeunes apprennent de leurs aînées les chants traditionnels, les femmes âgées se souviennent, chacune prend la place qui lui est due. Quant aux hommes, ils endossent parfois un rôle surprenant.
La vie du village est filmée de l'intérieur, les gestes du quotidien comme les préparatifs de la cérémonie. Ni voix off, ni commentaire, rien ne vient troubler le déroulement du film. Les dialogues des protagonistes construisent le récit.

La grand-mère de Bruno est très vieille et ne peut plus vivre toute seule. Lorsqu’elle vient habiter dans sa maison et qu’il doit lui laisser sa chambre, Bruno ne l’accueille pas à bras ouverts. Et si le bouleversement des habitudes de la famille permettait à de nouveaux liens d’éclore ?

Le foot comme on l’entend, mais tel que nul ne l’a jamais vu…

Les Inrockuptibles retiennent du film “la justesse et la complexité du personnage de Léonor, interprétée par Paulina García, une femme opaque, peu amène, voire franchement cruelle”. Elle interprète une couturière dont la boutique fait partie d’un immeuble héritage récent d'une famille “bobo”. Ayant besoin d’entrées d’argent, cette dernière veut augmenter le loyer, en dépit de l’amitié entre les deux adolescents des familles et des conditions précaires dans lesquelles Léonor et son fils vivent.

À Santiago du Chili dans le quartier populaire de “La Victoria”, en 1983, la lutte contre la dictature de Pinochet reste d’actualité. Gladys, une jeune femme décidée et courageuse, y participe activement tout en s’occupant de sa mère, de sa petite fille et de Vladi un petit garçon éveillé mais un peu collant (un cabro de mierda) dont le père a disparu, comme beaucoup d’hommes. Cette petite famille très unie va accueillir Samuel, un évangéliste américain chargé d’apporter foi et réconfort auprès de ces “déshérités”. Gonzalo Justiniano filme une petite communauté de gens simples dans leur vie quotidienne et militante s’inspirant d’un documentaire qu’il a tourné au même endroit en 1983. Les moments de bonheur côtoient les tragédies dues à la répression mais il y a de l’espoir. Comme cette histoire, le cinéma de Justiniano reste vivant et direct, près des personnages qu’il affectionne et du quartier qu’il balaye en grands plans larges.

Candelaria et son mari Víctor Hugo sont noirs et septuagénaires. Ils vivent dignement mais difficilement dans un quartier très délabré de La Havane de la Periode spéciale qui, dans les années 1990, a plongé Cuba dans la pénurie après la chute du bloc soviétique. Pour survivre, Candelaria chante dans un bar et Víctor Hugo trafique un peu. Jhonny Hendrix Hinestroza a déjà abordé avec Chocó la difficulté d’être femme et noire dans la Colombie rurale où il vit. Dans Candelaria, tourné à Cuba, il adopte un ton plus délicat et léger, non dénué d’humour, surtout quand il met en scène la sexualité. Le jury de la Journée des Auteurs du dernier festival de Venise l’a couronné du Premier prix, lui reconnaissant entre autres son intelligent message social, son esthétique visuelle, sa chaude palette de couleurs latines, la qualité de ses acteurs. Ce projet est accompagné par Cinélatino dans le cadre d'un atelier au Venezuela.

Roshell Terranova est la propriétaire du Club Roshell, un centre culturel travesti qui offre chaque semaine des Ateliers de Personnalité pour les hommes qui veulent explorer les limites du genre et l’art du travestissement. Dans son deuxième film généré par l’expérience de son film antérieur, Naomi Campbel (2013), la réalisatrice explore les interstices de la sexualité, mais aussi ceux de la fiction et du documentaire.

Clara et Alejandro emménagent dans un nouvel appartement. Alejandro doit partir sur le champ à Bologne pour un congrès et Clara reste seule au milieu des cartons fermés. Un chaos qui va envahir sa vie et l'éloigner de son quotidien pour laisser une autre vie se dessiner. Influencée par le cinéma d'Ana Katz et de Martín Rejtman, le premier film de Florencia Percia est une comédie sobre sur une jeune femme qui choisit de se laisser dériver. Une belle galerie de personnages interprétés avec subtilité par un beau casting.

Par une nuit étoilée, dans un quartier défavorisé, quelque part en Amérique Latine. Oscar dort dans sa chambre lorsqu'une bourrasque de vent soudaine le réveille. Depuis sa fenêtre, il aperçoit... un petit poisson rouge dans une flaque d'eau boueuse! Deux chats observent ce dernier, tapis dans l'ombre. Oscar tentera de sauver le poisson rouge au cours d'une aventure effrénée ponctuée de défis mystérieux, avec pour décor l'Amérique Latine de nuit, et pour toile de fond la thématique de la pénurie d'eau.