Sur les routes de Patagonie, Marco se rend au volant de sa voiture à Puerto Deseado afin de pêcher le requin. Ce voyage est un véritable enjeu pour cet homme qui, à plus de cinquante ans, souhaite redonner un second souffle à sa vie. Comme de coutume, le cinéaste de Historias minimas et de Bombón el perro s’intéresse aux gens ordinaires et livre un récit chaleureux, subtil et universel.

En utilisant son objectif de façon novatrice et onirique, Francisco Huichaqueo présente une performance montée dans une galerie d'art contemporain d'un centre commercial de Santiago, qui permet l'expression de la lutte des Mapuches pour préserver leur terre et leurs droits culturels.

En 1989, au Festival International des Jeunes et Étudiants communistes, à Pyongyang, Corée du Nord, le cinéaste argentin José Luis Garcia croise la militante pacifiste sudcoréenne Im Su-Kyong qui déclenche les passions en bravant les autorités du monde communiste et du monde dit « libre ». Vingt ans après l'avoir filmée avec sa caméra Super VHS, le réalisateur retrouve cette femme énigmatique.

La jeune Pili approche l’âge de la puberté. Suivant la tradition wayuu, elle reste cloîtrée pendant douze lunes, le temps d’apprendre à ne plus rire et devenir femme. Ce rituel est censé faire d’elle une épouse vertueuse, pour laquelle les hommes offriront d’importantes dots. Mais ce temps d’apprentissage et de réflexion permettra à la jeune fille de découvrir sa véritable voie. Un documentaire splendide et sensible qui, par le regard d’une fillette, nous mène au coeur de la communauté des femmes wayuu : ce qui aurait pu n'être qu'une simple ethnographie devient par la magie de la photographie un conte cinématographique sur l'universel labeur d'être femme. Sélectionné dans la section Génération de la Berlinale 2013 dévolue à la jeunesse.

La « conquête du désert », par le général Roca à la fin du XIXe siècle, consista à exterminer les Mapuches pour s’approprier leurs terres. Le déni de leur culture par la société et l’État argentins n’a jamais cessé. Avec la force engrangée par des siècles d’injustice, les générations déracinées racontent la nécessité de renouer avec leur identité et la lutte au jour le jour pour la transmission.

Verónica, employée de maison, rêve de partir s’installer dans la ville de Mendoza pour étudier la psychologie à l’université. Mais les choses se compliquent lorsque son identité de travestie n’est tolérée ni à la faculté ni dans l’espace public. Vibrant témoignage sur une société où des femmes sont marginalisées en raison de la pauvreté, de l’injustice et du machisme. Ce film s’adresse à tous.

Tomás prend soin de son frère Jairo dans le quartier La Playa de Bogotá où leur famille a trouvé refuge après avoir fui leur village de la côte pacifique. Mais leur mère n’ose s’opposer à leur hostile beau-père et Jairo flirte dangereusement avec la délinquance et les drogues de la rue. Le travail, que le cinéaste a effectué avec les habitants du quartier, permet de découvrir un microcosme multiculturel peu connu des grands médias et offre un vibrant témoignage des populations soumises aux déplacements forcés, qui viennent se réfugier en marge des villes. Porté par le jeu remarquable des vrais habitants du quartier, ce film a été présenté à Un Certain Regard au festival de Cannes 2012.

Fuyant la violence, une jeune fille demande l’hospitalité de son oncle qui tient une auberge dans un lieu retiré au bord d’un lac. Le cinéaste choisit de traiter la barbarie qui résulte du conflit armé en la laissant hors-champ. Il offre par la qualité de sa mise en scène, la force de ses images et du paysage, des sensations pour partager au mieux cette troublante réalité.

Dans la région du Mato Grosso au Brésil, les suicides de jeunes Guaranis se multiplient. Aussi, la communauté décide-t-elle de quitter la réserve officielle pour réoccuper les terres ancestrales dont elle a été autrefois spoliée. Plongée ethnographique et militante au cœur d’un sujet d’une brûlante actualité, par le réalisateur de Garage Olimpo.

Pendant que leur mère reste cloîtrée dans sa chambre, Gabriel, environ 10 ans, vaque à ses occupations, entre jeux d’enfant, télévision et tâches ménagères, et Fernando, la vingtaine, sort et boit beaucoup. Gabriel voudrait approcher son frère aîné, mais sa présence agace celui-ci. Soudainement Fernando propose à son frère de partir camper. Le voyage est tendu, mais la nature et l’isolement semblent être le bon contexte pour des retrouvailles.
Les images en 16mm sont un plaisir visuel, tandis que l’ambiance estivale est le contrepoint à l’enfermement et la désolation de la vie à la maison. C’est à partir d’une mise en scène austère et de deux acteurs remarquables (étonnante performance de l’interprète de Gabriel), que le cinéaste développe l’histoire d’une sortie de crise pour un sujet universel : la famille.

« Je t’ai dans la peau », « Si tu me quittais », « À jamais amoureux »... Un jeune homme s’entraîne à mémoriser, pour mieux savoir les vendre, les titres des cent plus grands succès de la chanson mexicaine. Après 15 ans d’absence, son père refait surface, semant la confusion. Nouvel opus d'un cinéaste toujours aussi inspiré, que l'on regarde avec le même plaisir que le nouvel épisode d’une saga filmique.

Accompagné d'un diaporama sur la récolte de café dans une coopérative zapatiste au Mexique.