Programmation scolaire de mars 2025 à Toulouse et en région

 

Films programmés à Toulouse et en région en séance scolaire pendant Cinélatino, 37èmes Rencontres de Toulouse :

 

FICTION

DOCUMENTAIRES

Courts-métrages

Films projetés en présence d'invité.e.s - sous réserve de confirmation

 

 

FICTION

 

Reinas

De Klaudia Reynicke [Pérou, 2024, 1h43]

Film Collège & Lycée - De la 4ème à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Histoire-géographie

Axes thématiques : Langages - Voyages et migrations - Rencontres avec d'autres cultures - Vivre entre générations - Le passé dans le présent

 

 

Lima, été 1992. Le Pérou traverse une terrible crise économique aux mains d’Alberto Fujimori alors que le parti communiste maoïste du Sentier lumineux fait des ravages dans le pays, soumis à d’incessants couvre-feux. Elena prépare son départ du Pérou en compagnie de ses filles Lucia et Aurora pour rejoindre le Minnesota, où elle vient de décrocher un nouvel emploi. Pour cela, elle doit obtenir la signature du père des filles, Carlos, qu’elles connaissent à peine et qui ne s’était pas montré depuis un certain temps. Personnage énigmatique et volage, Carlos semble vouloir renouer avec ses filles et apparaît de façon épisodique pour les emmener à la plage, au restaurant… mais tarde à accorder sa signature. Entre espoir et craintes, désir de partir et envie de rester, Lucía, Aurora et Elena se trouvent confrontées à des sentiments contradictoires et à la difficulté d’abandonner leur patrie et leur famille.

Portrait de l’époque la plus violente du Pérou, le film de Klaudia Reynicke se penche sur la difficulté du départ en laissant ce contexte suggéré plus que montré. Reinas explore les liens d’amour confrontés à une situation politique adverse, véritable antagoniste du film, depuis le regard innocent de deux enfants traversées par des émotions vacillantes. Sous la forme d’une chronique familiale, et en se rapprochant du road movie parfois, nous découvrons avec plaisir le Pérou et la propre histoire de la réalisatrice qui a dû quitter le pays à 10 ans.

 

Accompagnements pédagogiques :

 

Sariri

De Laura Donoso [Chili, 2023, 1h14, VOSTFR]

Film Collège & Lycée - De la 4ème à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Sciences économiques et sociales - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique

Axes thématiques : Identité et échanges - Espace privé et espace public - Fictions et réalités - Territoire et mémoire - Vivre entre générations - Le village, le quartier, la ville - Représentation de soi et rapport à autrui - Le passé dans le présent

 

Sariri (11 ans) et sa sœur Dina (16 ans) partagent avec tendresse une relation faite de colliers de vertèbres collectionnées au gré d’explorations dans la pampa chilienne, et de rêves de concours de talents et d’ailleurs. Malgré leur délicate innocence, tout, autour d’elles, les assigne à un destin de femmes tout tracé, qu’elles ne sont pas censées discuter. Dina, mariée, découvre sa grossesse, alors que Sariri voit arriver ses premières règles et l’horizon d’un mariage. Dans un village où les croyances renforcent un modèle traditionnel, ces deux événements vont précipiter la reprise en main de leur vie par les deux protagonistes.

Le village imaginaire La Lágrima, situé dans un nord chilien minier et désertique, offre davantage un espace symbolique pour une fable universelle qu’un décor réaliste pour une fiction documentaire. Dans ce village, c’est à une traversée du désert au sens littéral que sont invitées à faire les jeunes filles pendant leurs menstruations afin d’éviter de rendre jalouse La Diabla, personnage mythologique invoqué par les hommes pour asseoir la superstition de l’éboulement des mines. À leur retour, ce sera le mariage obligé, et la seule vie de femme possible, comme mère au foyer.

Par le recours au conte et au fantastique, Laura Donoso qui réalise avec Sariri son premier long métrage, offre une narration tendre où le regard des femmes dans leur diversité d’âges et de parcours dessine le contour des violences patriarcales. Dans un environnement où tout semble figé, Dina et Sariri avancent avec courage et détermination, désobéissent aux injonctions, s’opposent à ce qui est présenté comme indiscutable par la communauté des adultes, s’accrochent à une enfance qu’on veut leur arracher, défient les codes et organisent ensemble leur fuite face à une vie qu’on leur impose.

Le film, par une fin ouverte à diverses interprétations, peut se révéler un magnifique déclencheur de parole pour de riches débats, et qui, sans se voiler la face sur les obstacles et les dangers qu’il faut affronter pour gagner sa liberté, met en mouvement et en désir d’émancipation.

 

En compétition du festival Cinélatino 2024

 

Accompagnements pédagogiques :

 

No nos moverÁn

De Pierre Saint-Martin Castellanos [Mexique, 2022, 2h]

Film Collège & Lycée – À partir de la 3ème

Matières concernées : Espagnol – EMC – Français – Philosophie - Histoire-géographie

Axes thématiques : Relations intrafamiliales - Mémoire - Le passé dans le présent - Le deuil - La vengeance

 

Socorro (67 ans), avocate obstinée, est obsédée par l’idée de retrouver le soldat qui a tué son frère lors du massacre des étudiants en 1968 dans le quartier de Tlatelolco, Mexique. Ce désir de justice masque une vieille culpabilité qui l’a éloignée de sa sœur Esperanza (70 ans) et de son fils Jorge (45 ans). Après des décennies de recherche, une nouvelle piste la rapproche du soldat. Elle fomente alors un absurde plan de vengeance qui met en danger son patrimoine, sa famille et sa propre vie.No nos moveran, premier long-métrage du réalisateur, est une fiction poignante construite à partir de véritables faits historiques. Le film est porté par l’actrice Luisa Huertas qui incarne Socorro, un personnage principal complexe et affirmé. Rongée par la colère et le poids de la perte de son frère, celle-ci ne recule devant rien, pas même une santé inquiétante, pour mener à bien cette vengeance obsessionnelle.

No nos moveran, premier long-métrage du réalisateur, est une fiction poignante construite à partir de véritables faits historiques. Le film est porté par l’actrice Luisa Huertas qui incarne Socorro, un personnage principal complexe et affirmé. Rongée par la colère et le poids de la perte de son frère, celle-ci ne recule devant rien, pas même une santé inquiétante, pour mener à bien cette vengeance obsessionnelle.

L’histoire nous emmène avec tension à passer des rires aux larmes, et à suivre avec suspense l’enquête menée par Socorro. La caméra nous place au cœur de l’intime, dans ses relations familiales avec sa sœur, son fils et sa belle-fille nous montrant un personnage sous ses plus belles qualités comme sous ses aspects les plus sombres.

 

Prix lycéen 2024

 

Accompagnements pédagogiques :

 

Brujería

De Christopher Murray [Chili, 2023, 1h40]

Film Lycée - De la 2nd à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique - Allemand - Français

Axes thématiques : Le passé dans le présent - Vivre entre générations - Identité et échanges - Espace privé et espace public - Le village, le quartier, la ville - Représentation de soi et rapport à autrui - Territoire et mémoire - Fictions et réalités

 

Sur l’île de Chiloé, à la fin du XIXe siècle, une jeune fille indigène, Rosa, vit et travaille avec son père dans une ferme. Lorsque le contremaître de son père se retourne brutalement contre lui, Rosa se met en quête de justice, cherchant l’aide du roi d’une puissante organisation de sorciers : Mateo.

Le film nous plonge dans l’univers singulier de cette partie isolée du Chili. Plusieurs langues et cultures se mélangent pour dénoncer tout à la fois - la répression d’État et coloniale incarnée par un Allemand qui dirige une ferme - mais aussi montrer les origines indigènes de l’île et à la culture des Huilliches. Rosa renonce peu à peu à son éducation chrétienne pour renouer avec son identité et intégrer le groupe des sorciers qu’est La Recta Provincia. Comme son peuple, elle appartient désormais à la mer...

Basé sur des faits réels, le film emprunte au thriller. Il s’agit d’un huis-clos insulaire à l’ambiance sombre et humide. Incantations/disparitions/faits étranges/monstres : le suspens frôle avec l’horreur pour questionner les limites de l’humanité, du réel et du magique. La sorcellerie comme outil de résistance et de transformation. Un montage efficace, une très belle photo et une interprétation sans faute de la jeune Valentina Véliz.

En compétition long-métrage fiction, Cinélatino 2023

 

Accompagnements pédagogiques :

  • Bande annonce du film
  • Entretien avec le réalisateur par Ecran noir
  • Entretien en espagnol avec le réalisateur  (10’)
  • Entretien avec la directrice de la photographie par l’AFC (Association Française des directrices et directeurs de la photographie Cinématographique)

 

 

Mala junta

De Claudia Huaiquimilla [Chili, 2016, 1h30, VOSTFR]

Film Collège & Lycée - De la 5ème à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique

Axes thématiques : Identité et échanges - Espace privé et espace public -  Le village, le quartier, la ville - Représentation de soi et rapport à autrui - Territoire et mémoire - Diversité et inclusion

 

Tano, qui commence à avoir des problèmes avec la justice, est envoyé dans le sud du Chili, chez son père qu’il n’a pas vu depuis plusieurs années. Au lycée, il fait la connaissance de Cheo, jeune garçon timide d’origine mapuche, victime de harcèlement. Mala Junta est la rencontre entre ces deux adolescents marginaux qui se lient d’amitié. Chacun apprendra à dépasser ses difficultés grâce à l’autre : si Tano canalise progressivement sa colère, Cheo quant à lui trouve la force de revendiquer son identité indigène. Tano et Cheo seront également transformés par leur implication dans la lutte de la communauté mapuche pour défendre son territoire.

Dans un contexte politique fort, Claudia Huaiquimilla, réalisatrice mapuche, s’empare sans folklore d’un thème, d’une culture et d’une lutte qu’on lui sent familiers. Elle articule progressivement l’intime et le collectif : elle interroge les conflits et les non-dits familiaux, les préjugés sociaux tout en donnant à voir, à travers le regard de Tano et Cheo, le quotidien d’une population victime d’une grande violence. Le village et ses environs apparaissent comme une oasis de plus en plus menacée par les entreprises forestières. Les pièces du puzzle s’assemblent autour de l’arbre indigène, symbole tout à la fois du lien entre les deux garçons, de la perte d’une terre ancestrale et d’un environnement en danger.

 

Une médiation autour de ce film sera proposée par les étudiant.es études visuelles d’Art&com, accompagné.es par Marie-Pierre Lafargue les lundi 24 mars et mardi 25 mars.

 

Accompagnements pédagogiques :

>> Un atelier pour la classe (3ème et lycée) élaboré par le Secteur Langues du GFEN à Toulouse est disponible sur simple demande auprès de Florence Bourgade Mazet (florence.mazet@ac-toulouse.fr).

- Un atelier pour préparer les élèves avant d'aller au cinéma : la question du conflit, la découverte des deux protagonistes, l'univers des Mapuche et un apport documentaire sur la question Mapuche au Chili.
- Plusieurs propositions pour travailler en classe après la sortie au cinéma : décrypter une scène du film et les différents niveaux de conflit qui s'y jouent, prendre pouvoir sur le conflit dans un jeu de rôle, participer à un débat radiophonique en tant que critique cinématographique, etc.
- Tout le matériel et les documents prêts à l'emploi.

Cet atelier, créé par Céline Auguet, Florence Bourgade, Marine Calderon, Myriam Ndiaye, Marie Ripoll, Valeria Sobel, a été animé en formation au Plan Académique de Formation et dans le cadre de la formation Cinélatino/DRAC/DRAF pour les enseignants de Lycées Agricoles en 2018, et de nombreuses fois en classe en collège ou en lycée.

 

 

Nuestras madres

De César Diaz [Belgique/Guatemala/France, 2019, 1h17]

Film Lycée - De la 2nde à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique

Axes thématiques : Le passé dans le présent - Les univers professionnels, le monde du travail - Citoyenneté et mondes virtuels - Le village, le quartier, la ville

 

Ernesto, jeune archéologue, travaille avec des médecins-légistes à l’identification des corps retrouvés suite au génocide Guatémaltèque. Nombreuses sont celles qui se présentent à son bureau pour rechercher un proche victime du conflit. Un jour, au travers du récit d’une vieille dame, Ernesto croit retrouver la trace de son père, guérillero disparu pendant la guerre civile. Contre l’avis de sa mère, il se plonge à corps perdu dans le dossier. De l’histoire personnelle à l’Histoire, entre recherche de la vérité et résilience, le garçon se lance dans une double quête des origines.

Au travers de l’actualité brûlante d’un pays en pleine reconstruction, César Diaz part de l’individuel pour soigner le collectif. De projet documentaire dans un village, Nuestras madres s’est transformé en récit de fiction creusant la relation du personnage principal avec sa mère, sa famille, son propre vécu mais aussi la communauté indigène dans laquelle il enquête. Couplant tradition orale Guatémaltèque qui “dit les choses pour qu’elles existent” et des formes plus institutionnelles de prise de parole lors des procès militaires - le réalisateur nous offre une multiplicité de portraits et de formes de témoignages - éclairant de manière juste et sensible une période difficile et souvent méconnue.

 

Caméra d’Or au Festival de Cannes 2019
Prix SACD de la Semaine de la Critique
Rail d’Or des cheminots cinéphiles

 

Accompagnements pédagogiques :

 

Nueve Reinas

Fabián Bielinsky [Argentine, 2000, 1h54]

Film Collège & Lycée - De la 4ème à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique

Axes thématiques : Le passé dans le présent - Les univers professionnels, le monde du travail - Citoyenneté et mondes virtuels - Le village, le quartier, la ville

 

Juan et Marcos, deux petits arnaqueurs de Buenos Aires, se rencontrent au moment où ils s’apprêtent à commettre un même cambriolage. Ils s’associent alors pour voler une planche de neuf timbres rarissimes appelés les Nueve Reinas (Neuf Reines).

Le film dresse le portrait d’une Argentine où les magouilles et corruptions sont omniprésentes. Les Neuf Reines est un film qui reprend les codes du polar et qu’on prend plaisir à revoir, avec de nombreuses notes d’humour et un casting superbe. Ricardo Darin au plus fort de sa carrière, dans un film haletant à la construction scénaristique millimétrée.

 

Accompagnements pédagogiques :

 

 

DOCUMENTAIRES

 

Un jeu à soi

De Julia Martinez Heimann et Natalia Laclau [Argentine/France, 2024, 1h14]
Titre original : Un Juego proprio

Film Collège & Lycée - De la 5ème à la terminale

Matières concernées : Espagnol - Éducation physique et sportive - Sciences économiques et sociales - Histoire-géographie - Enseignement moral et civique

Axes thématiques : Sports et société - Identité et échanges - Espace privé et espace public -  Le village, le quartier, la ville - Représentation de soi et rapport à autrui

 

A Buenos Aires, Lorena, Juliana et Luciana jouent au foot. Mais dans ce pays qui pense, rêve et respire football, être une femme et jouer au ballon rond n'est pas une évidence. Alors que Lorena Benitez, qui fait partie de l'équipe nationale, enchaîne avec difficulté ses entraînements, son travail de manutentionnaire au Marché central et son rôle de jeune maman, Juliana est approchée pour devenir entraîneuse d'une équipe de foot féminine de première division. Alors que le foot féminin vient à peine de se professionnaliser, chacune mesure le gouffre qui sépare cette nouvelle loi de son application. Comment se battre ? Comment gagner sa place ?   En dribblant sans cesse entre le stade et la rue, “Un jeu à soi” nous invite à réfléchir à la réappropriation des espaces symboliques et physiques, dans le sport et  bien au-delà.

Construit comme un récit choral, où tous les pas mènent au stade, nous suivons ces trois protagonistes dans leur passion et leur combat pour une société plus égalitaire. Ancré dans le contexte historique de la lutte pour l'avortement légal, « Un jeu à soi » est traversé par l’énergie et la créativité  militante de la vague verte. Au fil des matchs et des rencontres se dessine un football féminin et féministe , incarné par des joueuses pour lesquelles sport et politique sont organiquement liés. Car pour l'équipe nationale comme pour l'équipe de football féministe La Nuestra , occuper le stade , c'est conquérir un espace politique, affirmer une place dans la société.

Grâce à une caméra documentaire sensible , et un délicat montage alterné, les cinéastes Julia Martinez Heimann et Natalia Laclau tissent un lien entre les trois personnages et leur donnent une force collective. Accompagnant les doutes, les obstacles et  les réussites de chacune , le film inscrit la pratique sportive  dans un cadre politique , un projet de société. Pour ces femmes, pratiquer un football féministe, c'est se dresser sur le terrain comme dans la vie . C'est aussi réaffirmer les origines populaires du foot et rappeler la force émancipatrice du sport. Capacité d'organisation, sens du collectif, estime de soi, l'expérience acquise sur le terrain résonne ici dans la vie de chacune.

 

Studio Cinélatino 2023
 

Accompagnements pédagogiques :

 

COURTS-MÉTRAGES

Petites histoires d'Amérique latine - Volume 5 - à toulouse et en région

Niveau 6ème – 5ème

Matières concernées : espagnol, histoire-géographie, EMC, français, arts plastiques

 

Petites histoires d’Amérique latine 5, ce sont cinq courts-métrages pour poursuivre l’exploration du continent, du Mexique à l’Argentine en passant par le Pérou et la Colombie. Cinq récits différents portés par la peinture, l’animation en volume, le stop-motion ou encore le film documentaire. C’est un voyage immersif au vent révolutionnaire qui nous emmène sur la lune, sur un terrain de sport, qu’il soit goudronné ou matelassé, et le long des affluents de l’Amazone. Un programme diversifié qui nous rappelle la beauté de notre Terre et l'importance de l'art comme force libératrice.

 

Téléchargez ici le dossier pédagogique des Petites histoire d'Amérique Latine - Volume 5 !


Cascarita

 

de Jim Barrera (Mexique, 2019, 4’, sans paroles)

Quand les jouets s'animent pour une partie de football, lequel aura le plus de batterie pour gagner ? Ce n'est peut-être pas celui que l'on croit...

 

 


Ramón

 

de Natalia Bernal Castillo (Colombie/Mexique, 2020, 7’10, VOSTFR)

Après des mois d'entraînements , c'est l'heure de participer au chapionnat national. Cette compétition sera l'occasion de découvrir ce qui se cache derrière chaque rencontre, peu importe la victoire ou la défaite.

 

 

Y así Aparecieron los rios

 

de Miguel Araoz Cartagena (Pérou, 2019, 3'16, VOSTFR)

Ce conte péruvien nous embarque dans une histoire poétique et vivifiante où l'animation donne vie au récit des anciens, apportant ainsi vie et couleur aux paysages. 

 

 

 

Ailín en la luna

 

de Claudia Ruiz (Argentine, 2018, 5’, VOSTFR)

Après l'école, on a qu'une envie, s'amuser ! Mais entre les nombreuses tâches du quotidien et la fatigue, la dispute n'ets pas loin. Heureusement, il existe un ingrédient essentiel à la réconciliation : l'amour. 

 

 

El trompetista

 

de Raúl Robín Morales Reyes (Mexique, 2014, 10', sans paroles)

Dans un lieu où la vie est réglée come du papier à musique, un personnage découvre son pouvoir créateur à travers l'expression colorée de son imagination. 

 

 

 

 

Les collégiens programment

Ce projet propose à une classe de 5e des collèges Jean Moulin et Jolimont de devenir programmateurs pour Cinélatino. En amont du festival, plusieurs interventions sont consacrées à visionner des courts-métrages et en parler. Avec l’aide des intervenantes cinéma Marie Descharles et Pauline Lebellenger, l’idée est d’apprendre à mieux lire les images, à construire un point de vue et à exprimer des émotions à leur égard.

Comme dans un comité de programmation, les élèves doivent ensuite se mettre d’accord collectivement pour faire leur sélection et élaborer leur programme de courts-métrages. Enfin, pendant le festival, leur programmation est présentée en public la semaine du lundi 25 mars au vendredi 29 mars 2024.
Les élèves présentent la séance et animent les échanges avec le public. Nous invitons donc d’autres établissements scolaires à participer à cette séance gratuite.

 

Projet mis en œuvre dans le cadre du Parcours Laïque et Citoyen avec le soutien du Conseil Départemental