Pour raisons politiques, Juan "Tata" Cedrón, l’un des artistes les plus novateurs en matière de tango, a dû s’exiler à Paris. Trente ans plus tard, après avoir signé plus d’une trentaine de disques et réalisé de nombreuses tournées musicales à travers l’Europe, Tata Cedrón décide de revenir en Argentine à la recherche de ce qu’il a perdu mais qu’il n’a jamais oublié.

Une estrade. Une femme assise à une table témoigne. Elle donne à entendre sa douleur, avec lenteur, avec chaos, avec hystérie. Dans le procès d'un des génocidaires, elle dit l'horreur des camps, l'inexplicable extermination, l'insondable détermination des bourreaux. La salle est sombre. Loin, le juge mène « L'interrogatoire ». Et la femme recommence, elle assène, elle s'emporte. Le spectateur est dans la salle d'audience. Il est lui aussi interrogé. Les mots martelés, répétés, peuvent-ils suffire à faire vivre la mémoire ? Sensibilisent-ils ou banalisent-ils ? Que faire de l'émotion ? Peut-elle être intellectualisée ? Pour en faire quoi ? La caméra est simplement présente, prend ce qui est dit. Le juge et le bourreau ne sont jamais montrés. La caméra est pendue aux lèvres du témoin, espérant capter l'indicible, l'impensable vécu.

En 1950, ils furent les premiers champions du monde de basket-ball. Dès 1955, ils furent violemment inquiétés par la dictature. Soixante ans plus tard, toujours amis et solidaires, ils reviennent sur leurs exploits et les heures sombres du gouvernement militaire. Un film sur les relations entre sport et politique qui ne s'interdit pas l'émotion de la belle image sportive.

Un groupe de jeunes se retrouvent dans une maison isolée de la civilisation pour parler, boire, fumer, peindre, faire l'amour, etc. Peu à peu, des liens se tissent avec la grande Histoire, celle de l'Argentine du XIXe siècle. Dans un esprit ludique et avec un souci plastique, le film conte une histoire déroutante, mêlant passé et présent, sentiments personnels et événements historiques.

Bastu, une dame de 81 ans, vit dans un village du Sertão. Elle vient de perdre son époux et tente de refaire sa vie. Flirtant avec le documentaire, cette histoire s’inscrit dans la vie réelle du village. La fiction permet d’approcher ce monde où coexistent tradition et modernité, dans une poésie qui balance entre rêve et réalité. Film sélectionné au Festival de Venise en 2011.

Helena, une jeune femme au foyer, réalise enfin un vieux rêve en achetant une boutique. Les réparations du local commencent suivi du recrutement du personnel. Au même moment, le mari d’Helena se retrouve brutalement sans emploi. Joli fable universelle sur la société actuelle et le fameux « désir d’entreprendre » entre autres choses. Sélectionné en 2011 à Cannes dans le cadre d’Un Certain Regard.

Quand les rues de la ville se transforment en galeries. Expressions graphiques et reflets d'une lutte sociale.

À Buenos Aires, Carlos Gutiérrez interprète sur scène les chansons d’Elvis Presley. Elvis est pour lui plus qu’une passion : c’est une véritable identité. À tel point qu’il songe à quitter son travail en usine pour réaliser un projet personnel. Alors que certains ont choisi une voie religieuse pour guider leurs pas dans ce monde, Carlos Gutiérrez a choisi de suivre son idole, en l’incarnant chaque soir avec son costume et ses chansons. La vie n’est pas toujours facile pour lui et cette identification passionnelle lui fait tenir la tête hors de l’eau du quotidien où il tendrait à se noyer. Mais un incident le conduit à prendre en charge sa jeune fille avec qui il ne vit plus depuis qu’il est séparé d'avec sa mère. Un scénario qui fait la part belle au portrait psychologique, une mise en scène irréprochable et la composition de John McInerny dans le rôle titre sont quelques-unes des grandes réussites de ce film.

Introvertie, elle n’ose exprimer son mal être, et ses compagnons de lit, comme sa mère, ne lui offrent guère d’attention. Aussi, avec un sac à dos comme seul compagnon de voyage, elle décide de prendre la route et d’aller jusqu’au bout de ses rêves. Les magnifiques images de ce film montrent à quel point le Mexique se prête très bien au road-movie. Mais si les paysages sont beaux, tout comme les rêves dans lesquels se plonge l’adolescente, le malaise de celle-ci est réel de même que celui des personnages qu’elle est amenée à croiser sur sa route. Un film qui montre bien que l’être humain se construit avec les rencontres et qu’il faut parfois savoir sortir de son habituel cercle relationnel pour se voir offrir de nouvelles opportunités.

Si le tango est associé à l’Argentine, il est bien le fruit d’une longue histoire de métissage. De nos jours il est dansé aux quatre coins du monde. Entre l’Argentine et l’Italie, des aficionados témoignent de leur passion dans leur quotidien pendant que des anthropologues, sociologues et psychologues expliquent ses vertus thérapeutiques. Un voyage dans la passion du tango au-delà des clichés.

Dans un hôtel de cure thermale durant la période estivale, des histoires commencent ou se poursuivent entre personnes de passage ou travaillant. Un point commun partagé par chacun d’entre eux : l’amour vécu ou déçu. Pour son nouveau film, Jose Luis Torres Leiva, figure incontournable du cinéma d’auteur chilien, se confronte à l’ineffable. En parfaite adéquation avec son brillant chef opérateur Inti Briones, il saisit les moments chez les êtres où l’émotion s’empare d’eux et les conduit en un lieu imprévisible.

Antonio, fasciné par les petits hommes verts qu'il voit à la télé, n'a qu'une envie : aller sur Mars. Et son grand-père certifie qu'il connait le chemin! Mais comment peuvent-ils bien se rendre sur la planète rouge en… voiture?