Très beau travail visuel à partir de photos d’enfance du réalisateur, stockées dans les cartons d’une bâtisse rurale à la mort de ses parents. Celui-ci retrouve des personnes qui ont marqué sa vie. Il fait affleurer les souvenirs mais aussi les récits actuels, abordant des sujets sociaux tels que l'homophobie, le racisme, le harcèlement, la pollution, l'expropriation, le vieillissement, la solitude...

Baracoa est un petit port cubain. Leonel et Antuán, deux enfants de la campagne, s’apprêtent à passer leurs vacances d’été livrés à eux-mêmes. Leur différence d'âge ressort jour après jour et leurs projets diffèrent. Antuán n’attend qu’une chose : aller chez son père à La Havane. Leonel aimerait tout simplement se rendre à la plage. Mais les choses ne se passent pas comme prévu et leur amitié est mise à l’épreuve au cours d’un été qui va les transformer. Excellent film qui reflète l’actuelle transition de Cuba. La caméra invisible suit au plus près l'intimité entre les deux amis, leurs réflexions, leurs jeux, leur relation. Première française.
 

Jorge et Palermo vivent dans une usine du XIXe siècle désaffectée. Le jour, chacun vaque à ses occupations sans se préoccuper de l’autre. À la tombée de la nuit, dans une intimité retrouvée, surgissent les souvenirs de rêves frustrés et les projets de vie toujours plus lointains. Sublimé par une photo très soignée, El Vaticano met en scène la lutte pour le dépassement de soi, face à une société argentine qui préfère fermer les yeux sur la pauvreté.

Au XIXe siècle, le comte Henry de La Vaulx part en Patagonie sur les traces de géants mythiques. Au nom de la Science, il se spécialise dans le pillage de tombes mapuches dont il ramène le contenu au Musée de l'Homme. Les descendants réclament aujourd'hui les restes à la France. Gigantes nous plonge au cœur de la culture mapuche, sur fond de lutte pour le territoire usurpé et questionne la suprématie auto-proclamée des pays colonisateurs.

Le réalisateur part sur les traces de mythes ancestraux dans la forêt amazonienne. Lorsqu'il arrive dans la communauté des Achuars, il est confronté au mythe devenu réalité : un jeune homme a disparu dans la jungle, emporté par le Diable, au dire des habitant·es. Le temps passe sans que celui-ci ne réapparaisse mais le chamane ne désespère pas de le retrouver vivant. Un film onirique qui questionne subtilement la manière dont est pensé le réel.

Le fleuve São Francisco baigne les terres semi-arides du Sertão brésilien. Les habitant·es évoquent au fil de l'eau leurs contacts avec ce fleuve à l'avenir menacé : gestes quotidiens, métiers, croyances, luttes et amours. Chaque propos a le temps d'être posé et déroulé dans sa complétude. Pudique, la caméra magnifie la variété des paysages et des microsociétés qui se sont construites en symbiose avec le cours d’eau.
Version sous-titrée disponible pour les sourd·es et malentendant·es.

Qu’est-ce qu’être « noire » ? Dans une perspective intersectionnelle, la réalisatrice dresse le portrait de cinq femmes racisées dans le Sud-Est mexicain. Les protagonistes, dans une volonté d’empowerment, partagent leurs stratégies d’autodéfense et de résistance face aux stéréotypes et à la violence. De manière très subtile, ce film expose la construction du racisme et en dénonce ses conséquences.

Au cœur des Andes péruviennes, des femmes continuent de tisser des chapeaux en laine et en paille. Par une approche délicate et précise, la réalisatrice vietnamienne Erica Nguyen nous communique sa fascination pour leur travail. Chaque vallée a ses traditions et ses symboliques qui nous sont dévoilées au fil du tissage : liens communautaires, distinction sociale, spiritualité mais aussi résistances passées et actuelles se dessinent sous nos yeux